انجیل لیندیسفارن – فصل 2 – تلاقی تأثیرات برای یک اثر عرفانی و هنری

اناجیل Lindisfarne – ادامه یافت

تلاقی تأثیرات برای یک اثر عرفانی و هنری

در قسمت قبلی مقاله در مورد انجیل لیندیسفارن حقایق، تاریخ ها، مواد… با این حال، اگر اناجیل قابل توجه هستند، به این دلیل است که آنها بسیار بیشتر از یک اثر ساده از روایت رهبانی مسیحی هستند. همچنین یک اثر هنری و ذهنی، ثمره تخیل است.

انجیل لیندیسفارنه به جز مکاشفه یک کشف متأخر، تحقق یک مرد مجرد است: ادفریت، که به تنهایی، از طریق این درک شخصی، نگاهی همزمان به جریان‌های هنری مختلف دارد. بیایید آن را در زمینه قرار دهیم. دارد دوره ای که اغلب از آن به عنوان « عصر تاریک » یاد می شوداگرچه مفهوم مدرن، باید در چشم انداز قرار گیرد، قلمرو انگلیسی مجموعه ای از قبایل است که در حال مبارزه هستند و هر از گاهی از امواج مهاجمان استقبال می کنند: از بلژیکی ها تا رومی ها، از ولزی ها تا کالدونی ها، از سلت ها تا انگلیسی ها. ساکسون ها هر موج جدید جمعیت، باورهای جدید، کدهای جدید، دانش جدید را به همراه دارد.

اچ یافتن مطالبی که برای آهنگسازی اثری مانند انجیل لیندیسفارنه استفاده می شود، دشوار است، نور در زندگی روزمره متفاوت است، شیوه زندگی بسیار خشن است. امید به زندگی کم است: جنگ ها، بیماری ها و بی ثباتی سیاسی در همه جا حضور دارند. دنیای خدایان، ارواح، جادو… به مثابه پناهگاه، تکیه گاه ظاهر می شود. Lمفهوم خدای واحد، منجی، منبع امید عرفانی است. زندگی متفکرانه در یک مکان صومعه ای آرامش و محافظت نسبی را در یک محیط آشفته ارائه می دهد. در نتیجه، کتب دینی دارای معنا هستند، بلکه اسرار نیز دارند. آنها نماد ثروت هستند و به عنوان گنج مورد احترام هستند.

ادفریت احتمالا بین پنج تا ده سال از زندگی خود را وقف ایالات متحده کرد.اناجیل، با تصوری از ارتفاع که امروزه تصور آن دشوار است. این یک Opus Dei است – کار خدا – که او با گذاشتن تمام خلاقیت و ایمان خود به آن برای گرایش به امر مقدس به آن رسید. او منابع ترکیب خود را از همه چیزهایی که او را احاطه کرده بود به دست آورد: مواد و دانش و همچنین تأثیرات هنری، صنایع دستی، مسیحی و بت پرستی. سادگی زیبای انجیل لیندیسفارن که مدت ها قبل از کتاب تاریخی و اجتناب ناپذیر کلز ساخته شده استje-ne-sais-quoi ” مطلق، منحصر به فرد و جادویی که امروز شایسته تقدیر است.

برخی از سلت های ایرلند، اسکاتلند و انگلیس در اوایل تاریخ مسیحیت به دین مسیحیت گرویدند. مدت‌ها قبل از ورود ساکسون‌ها، آنگل‌ها و غیره بت‌پرستان، آنها شکلی از هنر را ایجاد کردند که فرهنگ بسیار باستانی تن – یا لاتین- را با نمادهای مسیحی، سلتیک و پیکتی – نزدیک‌تر به فرهنگ گالیک – در هم آمیخت و به‌طور منحصربه‌فردی تکامل یافته است.

از قرن ششم، راهبان ایرلندی که از ایرلند به منظور بشارت دادن به انگلستان آمده بودند، در شمال گسترش یافتند، با مردم بومی انگلیسی از میراث گائل آمیختند و از هنر آنها الهام گرفتند و فرهنگ ها را در هم آمیختند. سنت کلمبان پایه های گسترش رهبانیت ایرلندی را در انگلستان بنا نهاد. راهبانش که Iona را تأسیس کردند، در جزیره انگلیسی به دنبال سفرنامه پادشاهی Dál Riata پخش شدند: به سمت اسکاتلند، شمال دور، Pictland – یا Pictavia – در شرق، سپس به سمت دیره و نورثومبریا. آیدان، به درخواست پادشاه اسوالد، Lindisfarne را در سال 635 تأسیس کرد، سپس جنبش به سمت جنوب ادامه یافت و به سمت مرسیا چرخید. گردش مردان و تأثیرات هنری غیرقابل انکار است.

در بخش شمالی انگلستان، هنر سلتو پیکتی توسعه یافت که عمدتاً از طریق سنگ (سنگ های ایستاده) و فلز (گنج سنت نینیان – شتلند- رجوع کنید به شکل 3) برای ما شناخته شده است. تصاویر هنر پیکتیش به سه گروه طبقه بندی می شود: کلاس 1، 2 و 3، فعال از قرن ششم تا نهم. این الگوها باید با الگوهای سلتی مقایسه شوند و به تدریج الگوهای مسیحی را جذب خواهند کرد (کلاس 3: صلیب سلتیک یا “هاله ای”).

سنگ های ایستاده، آیین پیکتی و اشیاء هنری کلاس 1 و 2 دارای ویژگی نقوش زئومورفیک، بازی های خطی، نمادها (triskels، “الگوی کلید”). زیبایی شناسی این اشیاء متعلق به تخیل جمعی اوایل قرون وسطی انگلیسی است. صنعتگران، سازندگان اشیاء مذهبی، از جمله کاتبان، از این واژگان تزئینی برای تولید خود استفاده می کنند.

عناصر زئومورفیک و حیوانی پیکتیش (مانند گاو نر یافت شده بر روی گاو نر بورگهد)، چه طبیعت گرایانه یا افسانه ای، بخشی از واژگان زینتی شبیه به اناجیل لیندیسفارن هستند. به این ترتیب، تشابه بین گاو نر بورگهد و نشخوارکننده صلح آمیز در کتاب دورو بی معنی به نظر نمی رسد (شکل 2). به طور مشابه، ارتباط بین کارنیکس سلتی و نقوشی مانند حرف اول باریک که یک اژدها را نشان می دهد (ر.ک. شکل 4) آشکار به نظر می رسد.

علاوه بر این، خطوط تمیز برش، سوگیری‌های هندسی که قبلاً در اشیاء پیکتی وجود دارد، آنهایی هستند که به عنوان عناصر تزئینی انجیل لیندیسفارن استفاده می‌شوند: مارپیچ، دایره‌های متحدالمرکز پیچیده شده، متقاطع، و سه‌قطبی و بازی‌های خطوط شکسته، موازی، در هم آمیختن… من از شما دعوت می‌کنم تا پانل مورلند استافوردشایر را مشاهده کنید (نگاه کنید به شکل 1)، که یک ترول (نوعی کاسه) است که الگوی متحدالمرکز سلتی و طرح رنگ آن، اگرچه قدمت آن به قرن اول بازمی‌گردد، ناگزیر تداعی کننده زیور آلات نقوش است. اناجیل.

میراث زیرین تن با هنر ساکسون ملاقات می کند

اگر میراث لاتین با ورود رومیان و اولین جنگ فتح روم (43-83 پس از میلاد) قدرت خود را در جنوب قلمرو انگلیس از دست داد، حضور مشخص آن ناپدید نشد. همانطور که دیدیم، این در آثار زرگر تعداد زیادی از اشیاء باستان شناسی یافت شده قابل توجه است. این زمینه را برای توسعه یک نماد نگاری کلی جزیره فراهم می کند.

مانند سنجاق‌های معروف به اصطلاح پنج‌حلقه‌ای – نوعی نازک نی حلقه‌ای شکل – مانند سنجاق سینه تارا یا سنجاق سینه هانترستون (که در تصویر اصلی مقاله مشاهده می‌کنید) یا سپر Battersea (شکل). 5) که بر ارتباط نزدیکی بین هنر پیکتیش، سلتیک و هنر جزیره ای تأکید می کند. این دانش زرگری جزیره ای به زودی در تکنیک هایی که توسط ساکنان جدید قلمرو انگلیسی ارائه می شود، بازتاب پیدا می کند.

در واقع، نفوذ روم در تلاش بود تا خود را در قلمرو انگلیس تحمیل کند. آنها با محدود کردن خود به حاشیه دیوار هادریان، هرگز با موفقیت پایدار از مرزهای شمالی عبور نکردند و همه «برتون‌های جزیره» را رها کردند تا آزادانه تکامل یابند. با این حال، آمدن ازمهاجمان آنگلوساکسون بت پرست ژرمنی: ساکسون ها، آنگل ها، جوت ها – آنها نیز که در فرهنگ باستانی و عمیق تن غوطه ور بودند، پژواک بهتری پیدا کردند.

آنگلوساکسون ها دانش فلزکاری و زرگری را با خود به ارمغان آوردند (نگاه کنید به شکل 6). اما همچنین استفاده از چند رنگی و کلوزونه، بسیار نزدیک به هنر و صنایع دستی ساکنان جزیره بریتانی. همه این نقوش را می توان با نقوش درهم آمیختگی، نقش متقابل خطوط و پرکردن موجود در انجیل لیندیسفارن مقایسه کرد.

گنجینه افسانه ای ساتن هو (شکل 7 و 10) تصویری از این موضوع را به ما می دهد. این هنر با توجه به نقوش تزیینی و زینتی، به نقالی نمی پردازد. برعکس، او از عناصر کاملاً هندسی کلوزونه، اما همچنین طبیعی، گیاهی، با نقش‌های تکراری، خطوط شاخ و برگ و دعوت ما به ورود به دنیای ارواح طرفدار دارد. نقوش زینتی اناجیل مجموعه‌ای از عناصر را ارائه می‌دهند که می‌توان آن‌ها را به‌عنوان «Anglo-Celto-Pict» از Tène، Gaël، منشأ منحصربه‌فرد توصیف کرد، که همچنین به نوبه خود با تأثیر قاره‌ای که از «جنوب» می‌آید، مواجه می‌شود.

نفوذ قاره ای یا انگلیسی-رومی

رم با رها کردن فتح ناموفق توسط اسلحه، بهتر توانست از طریق معرفی مسیحیت خود را در قلمرو انگلیس مستقر کند. با همراهی حدود چهل مبلغ و راهب و فرستاده پاپ گریگوری کبیر در سال 597 م. جی سی. آگوستین، راهب و پیش از روم، با مأموریت تبدیل آنگلوساکسون‌های مستقر در انگلستان به کنت می‌رسد. آغاز آن با موفقیت های قابل توجهی از جمله تغییر مذهب پادشاه Æthelberht و بخشی از ارتش او مشخص شده است. تغییر دین، که اگر عمیقاً صادقانه نباشد، مؤثر است و به موج دوم مبلغان می انجامد (601 پس از میلاد) که موج اول را تقویت می کند. و این یکی مملو از اشیاء مذهبی … و کتابهای اساسی در مورد تأثیر آنها بر هنر تذهیب آنگلوساکسون است!

ما به طور سنتی انجیل سنت آگوستین را تداعی می کنیم (ر.ک. شکل 8)، که شامل مینیاتورها و پرتره ها می شد. کتاب مقدس سنت گرگوری، یک کتاب انجیلی ایتالیایی روشن از قرن ششم، یک قانون سنت بندیکت… هر اثری که با آن سبک‌های رومی و بیزانسی را معرفی می‌کرد، به‌عنوان مثال، پرتره‌هایی از انجیل‌ها و این مدل‌ها در سراسر انگلستان توزیع شد. کمتر به نقوش تزیینی انتزاعی وابسته است تا به نقوش روایی و فیگوراتیو، بدون شکوه و جسارت سبکی. Codex Amiatinus (ر.ک. شکل 9)، مقارن با اناجیل، نیز بر این تأثیر رومی گواهی می دهد.

نمی توان از ذکر مسئله رقابت، اگر نگوییم تفاوت میان کلیسای «سلتی» غرب، بر اساس شبکه ای از صومعه ها، صرف نظر کرد. و کلیسای «رومی» متاثر از مبلغانی که از قاره می‌رسند، با ساختاری سنتی، سلسله مراتبی در اطراف اسقف‌ها و تابع روم. این مسئله در شورای ویتبی (664 پس از میلاد) با «پیروزی» کلیسای روم حل و فصل شد. اما این رقابت در هنر خود را نشان می دهد. اسکریپتوریا ابی سنت آگوستین و کلیسای جامع مسیح در کانتربری که در آن زمان تأسیس شد، به سرعت به مکان های اصلی برای تولید کتاب هایی تبدیل شد که هنرمندانه بر کل قلمرو انگلیس تأثیر گذاشت و آثار را با فرمالیسم دقیق تر رنگ آمیزی کرد. پیام در مورد دکوراسیون از طریق استفاده کم و بیش از نقوش تزئینی سلتیک، کم و بیش رومی، تنش های سیاسی و مبارزات برای نفوذ بازی می شود.

نتیجه

این همزیستی و یکسان سازی سبک های ساکسونی ایرلندی- سلتو- پیکتو-رومی، تلاقی گرایش های انتزاعی سلتیک و فرمالیسم قاره ای است که در آثار عرفانی مانند لیندیسفارن جوهر خود را می یابد. انجیل لیندیس‌فارنه، اثری باشکوه، اما کمتر «ایرلندی» و در مفهومی پرشورتر از کتاب کلز، اثری متعادل است.

برای بررسی عمیق مقایسه‌های بین نقوش، شما را به اثر عالی جورج بین ارجاع می‌دهم: « هنر سلتیک: روش‌های ساخت » که در آن او به وضوح شباهت‌های بین هنر سلتیک، پیکتیش و آثار تذهیب‌شده را برجسته می‌کند. جزیره . .

من از شما دعوت می کنم که ما را در فصلی که به محتوای انجیل لیندیسفارن اختصاص دارد، بیابید. برای دانستن همه چیز در مورد چیستی Novum Opus و سفر پر حادثه این اثر افسانه ای…